25 марта 2025 года - афиша мероприятий

12 месяцевСказка С. Маршака в 2-х действияхСпектакль для детейРежиссёр – н.а. России Тамара АбросимоваДекорации и костюмы — Елена ОрловаМузыкальное оформление — з.р. культуры России Владлен НеплохБалетмейстер — Мария БольшаковаХудожник по свету — Сергей АндрияшинВ спектакле используется музыка П. Чайковского и А. ЛядоваАктёры: з.а. России Маргарита Бычкова, з.а. России Нелли Попова, Ольга Арикова / Елизавета Нилова, з.а. России Евгения Игумнова / Елизавета Фалилеева, з.а. России Елена Симонова / Светлана Слижикова, Родион Приходько, Константин Демидов, з.а. России Евгений Ганелин / Богдан Гудыменко, з.а. России Александр Вонтов, з.а. России Александр Большаков, Василий Гетманов, Владимир Крылов, Александр Ганелин, Егор Шмыга, Александр Анисимов, Александр Макин, Семён Авралёв, н.а. России Георгий Корольчук, Вадим Лунгу, Егор Бакулин, з.а. России Ольга Белявская, Александра Сыдорук, Варвара Репецкая, София Большакова, Юрий ЕршовСпектакль «Двенадцать месяцев»— участник фестиваля «Русские сезоны» в Японии (2007), VI Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей «Арлекин», лауреат фестиваля Санкт-Петербургского отделения СТД РФ «Театры Санкт-Петербурга — детям» (2007)Говорят, будто была девочка, которая видела все двенадцать месяцев сразу…. Была зима. Как-то под вечер злая мачеха приоткрыла дверь, поглядела, как метет вьюга, а потом вернулась к теплой печке и приказала падчерице пойти в заснеженный лес, чтобы отыскать там весенние подснежники… Кроткая падчерица не посмела ослушаться злую мачеху. Вот тут-то ее ждали чудеса, потому что чудо — это сама природа, которая откликается на бескорыстие и доброту, нарушая свои законы, открывая свои тайны.Эта удивительная сказка С. Маршака, написанная более 60 лет назад, — о волшебстве, но не каждый может его свершить. Спектакль «Двенадцать месяцев» о том, что для злых, жадных, корыстных и лживых мачехи и дочки «чудо» – это возможность стать богаче, для юной своевластной королевы – прихоть, каприз, а для падчерицы чудо происходит само – все месяцы приходят ей на помощь в новогоднюю ночь, потому что у нее доброе сердце, она честна, душой чувствует лес, слышит его обитателей. И за ее честность, доброту и трудолюбие лес открывает ей свои тайны.Этот новогодний спектакль 12 месяцев календаря пользуется большой популярностью у малышей, подростков и взрослых, которые до сих пор любят сказки.Премьера состоялась 24 марта 2007 г.Продолжительность спектакля 2 часа 15 минут с

Стрельна (Константиновский дворец)Продолжительность: 6 часовРасписание: вторник, суббота в 12-30Сбор группы: киоск ТУРСЕРВИС на ул. Думская, д.2 (центр города, рядом «Большой Гостиный двор», ст.м. «Невский проспект», выход на Михайловскую улицу).В стоимость экскурсии входит: транспортное обслуживание, сопровождение профессиональным гидом, посещение Константиновского дворца, входные билеты.Важно знать: принимаются дети в возрасте от 6 лет!Константиновский дворец в Стрельне - памятник русской архитектуры петровской эпохи, императорская и великокняжеская загородная резиденция - в начале XXI века обрел новое высокое предназначение, получив статус Государственного комплекса Дворец конгрессов. Работы по восстановлению спешили завершить к 300-летию Санкт-Петербурга в мае 2003 года.Во Дворце конгрессов проводятся ключевые международные мероприятия. Кроме того, продолжая старинные традиции, в дни, свободные от официальных мероприятий, здесь проводятся и светские дни - выставки, концерты, балы, презентации и показы мод. Также дворец функционирует как музей. На экскурсию попасть можно только в составе организованной группы. Если вас интересует история создания и возрождения этой дворцо-парковой резиденции, рекомендуем выбрать нашу автобусную экскурсию в Стрельну.Экскурсия в Константиновском дворце в Стрельне называется "Век нынешний и век минувший". Во время экскурсии вы пройдете по анфиладе парадных залов и гостиных Константиновского дворца (Бельведер, Мраморный, Голубой), зайдете в официальные апартаменты Президента РФ для встреч в неформальной обстановке, вас познакомят с современной функцией дворца в качестве Дворца Конгрессов. В музейной экспозиции представлены шедевры русского искусства XVIII-XIX веков - живопись и графика, стекло и фарфор, финифть и резная кость.Вас ждет: трассовая экскурсия, посещение Константиновского дворца.При себе обязательно иметь паспорт и документы, подтверждающие льготы.Описание льготных категорий:Школьники - дети от 7- 15 летДошкольники - дети от 2 до 6 летЭКСКУРСИЯ ПРОВОДИТСЯ ТОЛЬКО НА РУССКОМ

Предпремьерный студенческий показНИЧЕГО ЭТОГО НЕ БУДЕТТворческая группа: Режиссер-постановщик и автор текста Роман МИХАЙЛОВХудожник-постановщик Евгения СТАВИЦКАЯКомпозитор Алексей КЫШТЫМОВКуклы, маски Евгения СТАВИЦКАЯ Алексей КЫШТЫМОВХудожник по костюмам Мария СУНФУХореограф Аслан МУХАМЕТЖАНОВВидеохудожник Стас СВИСТУНОВИЧВидеооператор Алексей РОДИОНОВХудожник по свету Михаил БУЛЫЧЕВВыпускающий заведующийхудожественно-постановочной частью Максим БАТРАКОВПомощник режиссера Евгения ПЕТРОВАВыпускающий продюсер Александр БОЯРИНОВСпектакль «Ничего этого не будет» поставлен Романом Михайловым по тексту, написанному им специально для БДТ. Действие происходит в 1980-х. Главный герой, аутичный подросток Дима, живет в маленьком городе, ни с кем не общается, хранит свои тайны. Однажды он отправляется с бабушкой в деревню — пожить «нормальной жизнью», подышать. Местные принимают парня как своего. Но то, что Дима увидит на сцене сельского клуба, изменит всё.Роман Михайлов: «Люди вместе бескорыстно создают что-то, отдают свои глубинные озарения, чувства, сны, стремятся к общей благодати. Человек понимает, что мир не такой уж корыстный и циничный на самом деле. Мир достоин того, чтобы с ним взаимодействовать. Я надеюсь, что получился светлый спектакль, несмотря на всю тяжесть тем и событий, которые можно разглядеть в нем».Дмитрий Каргин: «Как мысль выразить словами? И есть ли смысл? Описание, как масса вопросов, вереница событий не связанных меж собой. Сон, предчувствие, ожидание… все меняется местами. Нету будущего, в котором была бы пауза. Разделить бы прошлое и будущее. Разницу почувствуй и сделай. А все догадки оставь при себе. Потому что ничего этого не будет.Я не вижу смысла рассказывать, как я сделал ту или иную роль, или какая была работа над спектаклем. Я лишь могу передать ощущение от происходящего и пережить его вместе со своим героем. Вместе со своим другом, который поведал мне свою историю. Ничего специального я не делал, я просто внимательно его слушал. Он и раньше приходил и рассказывал, что ждет нас всех дальше. Только чаще это было во сне. И я вечно забывал. Проснешься, посмотришь в окно и все. Вот оно, настоящее. И он настоящий. И я».Александра Магелатова: «Спектакль «Ничего этого не будет» совершенно не такой как «Несолнечный город». По всем параметрам. «Несолнечный город» это общий танцевальный трип, погружающий актеров и зрителей в атмосферу рейва, но в то же время с заложенным в основу философским восприятием мира.А в «Ничего этого не будет» зрителей ждет совсем иное восприятие реальности — появляются конкретные герои, весомая часть отведена повествованию. В то же время — зритель почувствует расслаивающее на множество смысловых уровней действие спектакля, сочетание пластик театра и кино (мы специально сняли кино для постановки).Атмосфера медитативная, нежная и трепетная, внутри нее живут тексты и мысли режиссера и писателя Романа Михайлова, погружающие актеров в какое-то неуловимое глубинное размышление и чувство какой-то необъятной, немыслимой тайны течения жизни».Екатерина Старателева: «Для меня спектакль «Ничего этого не будет» стал особенным этапом профессионального пути. Мы работаем с текстом, который написан современным автором специально для нас. Это живой текст, живое слово. Оно трепещет, оно задевает, оно здесь и сейчас с тобой, в ежесекундном бытие. На сцене ты произносишь слова, которые буквально вчера написаны, чувствуешь себя первопроходцем.Готовя спектакль, мы репетировали и занимались особыми практиками. Не тренингами, а именно практиками, когда люди, не сговариваясь между собой, ощущают что-то единое, происходит коллективное предвосхищение или предчувствие чего-то. Мы занимались практикой тишины — слушали, что происходит в мире, пропуская это через себя. Во время практики предчувствия пожара мы проживали чувство, будто что-то рядом с нами горит, мы это подлинно ощущали внутри. Бывало, что мы настраивались и предсказывали дожди, ветра, солнце, тучи на ближайшие три дня в разных точках планеты. Это все основано на некоем глубоком интуитивном ощущении мира. Это самое главное, что есть в нашем спектакле».Исполнители:Дима Дмитрий КАРГИНБабушка Диана ШИШЛЯЕВАФёдор Алексей ВИННИКОВНиколай Николай ГОРШКОВТетя Лёля Екатерина СТАРАТЕЛЕВАЛёша Леонид НЕЧАЕВДевушка 1 Глафира ЛАВРОВАДевушка 2 Александра МАГЕЛАТОВАДевушка-танцовщица Кристина АФАНАСЬЕВА /Елизавета НОВИКОВАПарень-танцовщик Аслан МУХАМЕТЖАНОВ /Сергей ТАСЕНКОПродолжительность 1 час 25 минут. Спектакль идёт без антракта и предназначен для зрителей старше 16 лет.

Александр Николаевич ОстровскийБЕШЕНЫЕ ДЕНЬГИКомедия в 5-ти действиях.Режиссёр-постановщик – Юрий ЦуркануХудожник-постановщик – Николай СлободяникХудожник по костюмам – Ника ВелегжаниноваВ спектакле заняты: народные артисты России Анна Алексахина и Сергей Мигицко, артисты Диана Милютина, Антон Багров, Олег Андреев, Максим Ханжов, Всеволод Цурило.Ведёт спектакль Людмила Басова.Великому русскому драматургу в апреле 2023 года исполнилось 200 лет. Для Театра имени Ленсовета Островский – автор близкий, родной. Именно с премьеры его комедии «Бешеные деньги» 19 ноября 1933 года началась история Нового театра – Театра имени Ленсовета. Театру будет 90 лет. И естественно и логично обратиться в двойной юбилейный год к этой пьесе на новом витке времени. Спектакль станет настоящим актёрским бенефисом для каждого исполнителя, развитием индивидуальностей на материале сочных полнокровных русских характеров, великолепной русской речи Александра Николаевича Островского.Герои «Бешеных денег» - представители разорившейся столичной дворянской знати: они еще ездят в экипажах, пьют шампанское, держат слуг, но все это в долг. Но есть и новые люди. «В наше время разбогатеть очень даже возможно» - так считает один из главных героев пьесы, амбициозный предприниматель Васильков. Чужак и провинциал, он влюблен в красавицу Лидию Чебоксарову, как, впрочем, и всё окружение. Для Лидии же и её матери главное – сохранить положение в обществе и «жизнь с приятностями». Единственный шанс это сделать - получить состояние, то есть «удачно выйти замуж». Найдётся ли место в этой коллизии для любви?Режиссёр Юрий Цуркану говорит: «Бешеные деньги» - стремительная, ироничная и очень современная именно сегодня пьеса Островского. В комедии обыгрывается классический сюжет укрощения мужем молодой жены. Но в отличие от шекспировской, русская героиня не просто строптива, но с детских лет избалована бездельем и деньгами»Спектакль идёт с одним антрактом.

Сегодня или никогдаКомедия Валентина Красногорова«Сегодня или никогда» – французский адюльтер на русской почве, история двух семей, «четырехугольник», где персонажи – муж/жена-любовник/любовница. В спектакле звучат вечные вопросы о браке, семье, любви, верности, измене. Но, в соответствии с жанром, герои пытаются ответить на них легко, весело, парадоксально и с чувством юмора. Здесь слышится излюбленная «чаплинская нота» маленького человека, который отстаивает своё право на счастье. И в этой борьбе он трогателен и смешон одновременно.Режиссер В.Глазков: «Семья-то создавалась на любви, и свадьба была самым счастливым днем жизни. Когда-то ты женился на смешливой, хорошенькой и чудной девушке, а она выходила замуж за лучшего на свете мужчину. Как могло случиться, что супруги почти ненавидят друг друга и кто в этом виноват? Так может, стоит взглянуть в зеркало? И пусть этим зеркалом станет наш спектакль. И избави нас бог от нравоучений, дидактики и скуки!».Премьера состоялась 29 января 2018 г.Режиссер – Владимир ГлазковХудожник – Анвар ГумаровХудожник по костюмам – Павла НикитинаХореограф – Резеда ГаяноваАктёры:Егор Бакулин / Иван Васильев, Денис Пьянов / Александр Макин, з.а. России Нелли Попова / Кристина Кузьмина / Александра Сыдорук, Инна АнцифероваПродолжительность спектакля — 2 часа 30 минут с

Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.Предварительное бронирование не осуществляется (бронь действует 20 минут)!Опера в 2-х действияхисполняется на немецком языке (сопровождается русскими субтитрами)музыка Вольфганга Амадея МоцартаЛибретто Эмануэля Шиканедера Оригинальные постановка, сценография и костюмы: Пет Хальмен Режиссёр: Эрик Вижье Ассистенты режиссёра: Жан-Филипп Гилуа, Юлия ПрохороваСовместный проект Михайловского театра и Лозаннской оперы при поддержке Андре и Розали ХоффманнОпера Моцарта «Волшебная флейта» на нашей сцене будет идти в версии, впервые показанной в Лозаннской опере в 2010 году. Известный немецкий театральный художник и режиссер Пет Хальмен перенес действие в библиотеку герцогини Анны Амалии в городе Веймаре, где хранилась ценнейшая коллекция редких книг и партитур. И хотя поводом для этого решения стал страшный пожар, в котором сгорела большая часть раритетов, постановку с отсылками к знаменитому книжному собранию европейская критика признала одной из самых светлых и гармоничных интерпретаций «Волшебной флейты» наших дней.Спектакль рекомендован для семейного просмотра.Продолжительность 3 часа, один

"Мастер и Маргарита" – это грандиозный международный проект, объединивший лучшие творческие ресурсы России и Европы. Зрителей ждет магическая феерия, потрясающие 3D-декорации и интерактивное шоу. Мюзикл проведет зрителей по лабиринту страстей человеческих и откроет потаенные смыслы великого романа. 6 композиторов: Антон Танонов (Зав. кафедрой специальной композиции и импровизации Санкт-Петербургской Государственной консерватории), Ольга Томаз (композитор ее Величества Королевы Великобритании), Сергей Рубальский, Ирина Долгова, Олег Попков, Александр Маев.6 либреттистов: Ирина Афанасьева, Мария Ошмянская, Сергей Шиловский-Булгаков (внук Михаила Афанасьевича Булгакова), Андрей Пастушенко, Игорь Шевчук, Крис Ханкок.Либретто создано по новейшей технологии «Ситуационный сценарий» – это сочетание условий и обстоятельств, вовлекающих зрителя в сценическое пространство. Зрители оказываются втянуты в интерактивное шоу, становятся участниками «дьявольского» спектакля Воланда. Каждое представление становится неповторимым и не похожим на предыдущее.66 артистов, занятых в постановке, разыгрывают магическое противостояние Добра и Зла. Среди них – ярчайшие звезды российских мюзиклов:Воланд – Иван Ожогин (обладатель премии «Золотая маска»)Мастер – Антон Авдеев (золотой голос российских мюзиклов)Маргарита – Анастасия Вишневская, Евдокия МалевскаяГелла – Румия НиязоваПилат – Вячеслав Штыпс (заслуженный артист России)66 декораций сменяется на сцене во время спектакля.666 костюмов создал для «Мастера и Маргариты» знаменитый венгерский художник-постановщик Кентауэр (Эркель Ласло), автор художественной концепции всемирно известных мюзиклов «Бал Вампиров», «Призрак Оперы» и «Оливер».Просим вас во время спектакля не вставать со своих мест и не прерывать представление аплодисментами. Не разрывайте магический круг!Труппа мюзикла «Мастер и Маргарита»:Воланд — Ожогин ИванМаргарита — Анастасия Вишневская, Евдокия МалевскаяМастер - Антон АвдеевПилат - Вячеслав ШтыпсКаифа / Азазелло – Роман НикитинГелла - Румия НиязоваКоровьев - Олег Калабаев, Александр СаванецКот Бегемот - Кочкин Дмитрий, Пинский НиколайАнсамбль:Дугина Надежда, Желтоногова Диана - кошка, критик МАССОЛИТа, Москвичка, пациентка клиники Стравинского.Рыбакина Анастасия - кошка, критик МАССОЛИТа, Москвичка, пациентка клиники Стравинского, демонесса Воланда, Аннушка.Малевская Евдокия/ Рева Анжелика -Москвичка, критик МАССОЛИТа, пациентка клиники Стравинского, Фрида.Александр Кулинкович - Левий Матвей, Бенгальский, Полицейский, алхимик.Александр Саванец - Пожарный, москвич, критик Латунский, Гай Кесарь, пациент клиники Стравинского.Борис Малевский/ Денис Загитов - Бездомный, Степа Лиходеев, фальшивомонетчик Жак.Антон Ивлев - Берлиоз, критик МАССОЛИТа, пациент клиники Стравинского, алхимик.Кочкин Дмитрий / Пинский Николай - демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу, пациент клинки Стравинского, критик МАССОЛИТа, секретарь Пилата.Колганова Маргарита - буфетчица, критик МАССОЛИТа, любовница Лиходеева, пациентка клиники Стравинского, москвичка.Балет:Усанова Елена - Демонесса Воланда, мед сестра клиники Стравинского, москвичка. Критик МАССОЛИТа, Госпожа Минкина.Кашевар Антонина - Демонесса Воланад, критик МАССОЛИТа, мед сестра клиники Стравинского, москвичка, Мария Магдалена, гостья на балу, дубль Марго.Иванова Елизавета - Демонесса Воланда, критик МАССОЛИТа, мед. сестра клинки Стравинского, москвичка, гостья на балу.Коннова Виктория, Чередниченко Дарья -Демонесса Воланда, критик МАССОЛИТА, главная мед. сестра клиники Стравинского, хозяйка барделя.Рождественская Софья – Дубль Марго, Демонесса Воланда, Москвичка, критик МАССОЛИТа, мед. сестра клиники Стравинского, Императрица Мессалина, Мария Магдалена.Молеваник Антон - демон Воладна, стражник Пилата, гость на балу, мед брат клиники Стравинского.Усанов Кирилл - демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу.Павел Шемерей - демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу, мед брат клиники СтравинскогоЧесноков Евгений - Майгель, стражник ПилатаМелекесов Александр - демон Воланда/гость на балу/ критик МАССОЛИТа/ санитар клиники СтравинскогоФото и видеосъёмка запрещаются!Вход в зал после третьего звонка категорически запрещён!Мюзикл идет с одним

ГАМЛЕТВильям ШекспирДраматургическая адаптация В. ЛевановаТрагический сюжет о принце Гамлете обладает удивительным свойством обретать свою актуальность в разные исторические времена, выражая тем самым квинтэссенцию социальных и сугубо личностных представлений и переживаний людей. Пьеса, созданная Шекспиром более четырёх столетий назад, обрела в мировом театре массу интерпретаций и драматургических адаптаций, приспосабливающих, вписывающих её в контекст каждой конкретной эпохи. Трансформации и вариативность текста, различные интерпретационные подходы к переводам шекспировского оригинала, переделки и разработка отдельных мотивов классического сюжета лишь подчёркивают вечный универсальный смысл этого произведения.Сценическая версия сюжета о Гамлете, созданная режиссёром Валерием Фокиным, использует и поэтические, и прозаические переводы шекспировской трагедии.Специальную драматургическую адаптацию, проявляющую акценты сегодняшнего, актуализированного восприятия коллизий этой истории, создал драматург Вадим Леванов. В центре спектакля – выявление острых внутренних переживаний человека, обречённого жить в лживой, лицемерной атмосфере, где за глянцевым фасадом жизни скрывается преступная, амбициозная агрессивность эгоистических интересов. Трагедия Гамлета – это трагедия личности, вознамерившейся в одиночку взбунтоваться против лжи и преступления, но поглощенной пошлостью, бездуховностью и предательством.Творческая группа спектакля:Режиссёр, автор спектакля Валерий ФокинСценография Александр БоровскийМузыка Александр БакшиКостюмы Оксана ЯрмольникХудожник по свету Дамир ИсмагиловМузыкальный руководитель спектакля, ассистент режиссёра Иван БлагодёрПластика Игорь КачаевАссистент музыкального руководителя Игорь МамайПомощники режиссёра Олег Воробьев, Людмила Филиппова, Екатерина ЩербатюкДействующие лица и исполнители:Клавдий, король датский Степан Балакшин/Дмитрий БеловГамлет, сын прежнего и племянник нынешнего короля Иван ЕфремовГертруда, королева датская, мать Гамлета Марина Игнатова (артистка БДТ им. Г.А.Товстоногова) Полоний, главный советник короля Сергей Мардарь1-ый могильщик Игорь Волков2-ой могильщик Валентин ЗахровФортинбрас, принц норвежский Никита Симонов / Григорий Куликов/ Егор Щербаков Офелия, дочь Полония Анастасия Пантелеева/Олеся СоколоваЛаэрт, сын Полония Александр Поламишев/Иван ЖуковРозенкранц, придворный Тихон Жизневский/Виталий СазоновГильденстерн, придворный Виктор ШуралёвГорацио, друг Гамлета Андрей МатюковАктёры: Максим Яковлев, Анна Степанова, Сергей Еликов, Владимир Лисецкий, Светлана ШейченкоВельможи, дамы, офицеры,солдаты, гонцы: Тимур Акшенцев, Василиса Алексеева, Дмитрий Бутеев, Анна Величко, Елена Гладкова, Аанастасия Гребенчук, Мария Лопатина, Владимир Маликов, Владимир Минахин, Мария Нефёдова, Анна Пожидаева, Ефим Роднев, Марина Рослова, Виталий Сазонов, Анна Селедец, Анна Степанова, Иван Супрун, Алиса Шидловская, Максим ЯковлевМузыканты: Инна Андреева, Дмитрий Зотин, Евгения Кадочникова, Игорь Мамай, Александр Морин, Андрей Огородников, Антон Попов, Александр Щербаков, Дмитрий Сизов.Премьера - 16 апреля 2010 годаПродолжительность 1 час 30 минут. Спектакль идет без антракта. Внимание! По распоряжению дирекции театра дети до 12-ти лет на спектакли не допускаются. Дети школьного возраста старше 12-ти лет могут пройти только в сопровождении взрослого. Организованные группы школьников на спектакли театра не допускаются категорически, независимо от

БЕГЛЯНКИЛирическая комедия К. Дютюрона Перевод Ирины ПрохоровойПостановка и музыкальное оформление Леонида АлимоваХудожник – Алина ЯковлеваХудожник по костюмам – Юлиана КошкинаХудожник по свету – Денис МосквитинЗвукорежиссер – Елена ЛосеваВидеоинсталляция Татьяны МишинойВ ролях – з.а. России Татьяна Кузнецова, з.а. России Наталья Орлова.Две женщины разного возраста, две непохожие судьбы вдруг пересеклись в одной точке. От кого они бегут, почему оказались ночью на обочине дороги? Что им предстоит пережить вместе? Иногда мы бежим от жизни в надежде ее же изменить. Но от себя убежать можно лишь в вечность…«Беглянки» – камерный спектакль на двух актрис, в котором есть и грусть, и пронзительная нежность, и отточенный гротеск, и добрый юмор. Режиссер Леонид Алимов: “Это лирическая, порою печальная, но очень ироническая история с тонкими шутками. Очень «дамская», нежная и трогательная история – во-многом про семью, про возраст, про быстротечность жизни. Про ощущение, что день катится к закату – и по этому поводу очень много размышлений. Несмотря на большую разницу в возрасте, обе героини подводят итог. И оказывается – правильно или неправильно – но это была моя жизнь! Значит, мы прожили ее так. Но давайте оставшиеся дни оставшиеся дни – а мы не знаем, сколько их есть – проведем с высоко поднятой головой и взглядом в небо… “Премьера состоялась 12 мая 2022 года.Спектакль идет без антракта 1 час 45

МОРФИЙМ.А.БулгаковПремьера: 04 февраля 2022Режиссёр: Евгения БогинскаяВидео: Игорь ДомашкевичХудожник по свету: Андрей ЛебедьПедагог по речи: Владимир КустовРассказ «Морфий» по содержанию примыкает к сборнику «Записки юного врача». История является воспоминанием врача, который читает дневник своего покойного друга, тоже врача, ставшего морфинистом. Булгаков в художественной форме предпринимает попытку подробного исследованием распада личности, сознания. Но это не документальное изложение истории болезни, а история гибели человеческого духа. Слабый человек, будучи не в состоянии бороться за самого себя, противостоять миру, погружается в процесс отчаянного саморазрушения.ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:Участвуют: Владислава Пащенко, Иван